낭만주의 시대는 시로 유명합니다. 사실 낭만주의는 영국 시 역사상 가장 영향력 있는 시기 중 하나입니다.

영어 수업이든 음악 수업이든 어느 시점에서 낭만주의 시를 다루어야 한다는 것은 꽤 안전한 내기입니다. AP 문학 및 언어 시험 . 그래서 우리는 여러분을 위해 낭만주의 시대 집중 강좌를 준비했습니다! 집중 코스에서는 다음 내용을 설명합니다.

• 낭만주의란 무엇인가?라는 질문에 답해 보세요. 낭만주의 정의를 제공하고 시대의 역사적 맥락을 설명함으로써
• 그 시대의 철학과 문학에 고유한 낭만주의 특성을 설명합니다.
• 낭만주의 사례를 포함하여 낭만주의 문학과 시의 주요 특성에 대한 개요를 제공합니다.
• 당신이 알아야 할 가장 중요한 6명의 낭만주의 시인을 나열해 보세요.
• 낭만주의 시대에 대해 더 알고 싶다면 더 읽어야 할 다섯 권의 책을 나열해 보세요!

낭만주의에 대해 다룰 내용이 많으니 시작해 보겠습니다!

추천 이미지: 사르다나팔루스의 죽음 외젠 들라크루아(1827)

샬롯의 여인 존 윌리엄 워터하우스(1888)

낭만주의란 무엇인가? 정의, 역사적 맥락 및 주요 특징

그렇다면 낭만주의란 정확히 무엇인가? 한 문장으로 정의해 보겠습니다. 낭만주의는 개인의 마음, 정신, 육체를 강조하는 18세기 후반과 19세기 초반에 걸친 지적, 예술적 운동이었습니다. 감정적이고 비합리적이며 상상력이 풍부하고 자발적입니다.

즉, 사람들이 낭만주의에 대해 이야기할 때 단순히 역사 속 특정 시기나 문학 유형만을 말하는 것이 아닙니다. 그들은 또한 인간, 아이디어, 세상에 대한 특정한 태도에 관해 이야기하고 있습니다. 또한 낭만주의 사상은 문학, 미술, 음악, 철학의 선구적인 작품을 통해 세상에 소개되었습니다.

낭만주의를 완전히 정의하려면 그것이 어디서 시작되었는지도 생각해야 합니다. 낭만주의 시대는 흔히 운동이라고 불린다. 그리고 그것은 의미가 있습니다! 이 낭만주의 운동은 서유럽에서 시작되었지만 더 많은 사람들이 낭만주의 사상을 듣고 그것이 예술로 표현되는 것을 보면서 결국 유럽 전역과 세계 여러 지역으로 퍼졌습니다. 예를 들어, 미국, 러시아, 남아메리카는 결국 그 시대에 낭만주의에 대한 자신들만의 문학적, 음악적, 예술적 해석을 공헌했습니다.

무엇이 낭만주의를 일으켰는가?

그래서 왜 낭만주의 시대가 시작됐나요? 이 질문에 대한 대답은 역사적 맥락이 나오는 곳입니다. 역사 전반에 걸친 많은 지적 운동과 마찬가지로 낭만주의도 부분적으로 그 이전 시대의 사상에 대한 반작용이었습니다. 계몽주의 시대 (1715-1789)는 낭만주의 시대 이전에 합리주의, 과학, 경험주의를 크게 강조했습니다. 즉, 계몽시대는 사실과 이성적 사고의 시대였습니다!

계몽주의 시대는 산업 혁명과 1789년 프랑스 혁명이라는 두 가지 큰 사건으로 인해 끝났습니다.

t 때 그는 산업 혁명 유럽에서 시작되자 세상은 거의 하루아침에 바뀌었습니다. (이것이 바로 우리가 그것을 혁명이라고 부르는 이유입니다!) 1780년대에는 새로운 동력의 기계가 개발되었고, 도시 곳곳에 공장이 생겨나고 대량 생산이 시작되었습니다. 산업화로 인해 창출된 새로운 일자리와 기회에 접근하기 위해 사람들은 농촌 지역을 떠나 점점 더 붐비는 도시로 이동하기 시작했습니다.

낭만주의 시대의 시작에 영향을 준 두 번째 사건은 프랑스 혁명 1789년. 프랑스 노동계급은 자유와 평등을 추구하기 위해 반란을 일으켰고 프랑스 군주제를 타도했습니다. 프랑스의 혁명 정신은 유럽 전역에 반란에 대한 관심을 불러일으켰고 낭만주의 시대의 분위기를 조성하는 데 큰 역할을 했습니다.

계몽주의 시대와 낭만주의 시대

낭만주의 시대의 위대한 사상가들은 계몽주의와 산업화, 그리고 프랑스 혁명. 첫째, 낭만주의 시대 사상가들은 감정과 감정의 연결, 자연 세계의 비합리성, 개인 사상가의 자유와 천재성에 대한 믿음을 되살림으로써 계몽주의의 차갑고 완고한 합리주의에 반응했습니다.

둘째, 산업혁명으로 인한 대량생산과 도시화에 대응하여 낭만주의자들은 농촌 풍경의 평온함, 자연 현상의 힘과 웅장함, 자연의 야생성을 존중하고 보존해야 할 필요성을 강조했습니다.

마지막으로, 프랑스 혁명을 특징짓는 자유, 독립, 평등의 이상은 유럽 전역으로 퍼져 낭만주의 정신의 특징이 되었습니다. 낭만주의 시대 사상가들은 사회가 개인의 정신, 창의성, 상상력을 통제할 수 있다는 생각에 저항했고, 그들을 가두려는 모든 세력에 반발했습니다.

그리고 그것은 낭만주의 출현의 주요 요소를 거의 요약합니다! 다음으로, 낭만주의의 특징을 정의하는 데 도움이 되고 실제로 그 시대의 정신을 불러일으킨 주요 표현 형식 중 하나인 낭만시에 대해 이야기하겠습니다.

낭만주의 시: 낭만주의 시대의 슈퍼스타

시를 빼놓고 낭만주의를 정의하기는 어렵습니다! 영어 전공자에게 낭만주의 하면 가장 먼저 떠오르는 것이 무엇인지 묻는다면 그들은 아마도 시라고 말할 것입니다. 장르로는, 낭만주의 시 고유한 특징과 미학을 가지고 있으며, 이 시대에 쓰여진 시 작품은 낭만적으로 만드는 공유된 주제 요소가 많습니다.

스프링 부트의 주석

일반적으로 낭만주의 시인들은 시에서 세 가지 주요 주제를 탐구했습니다.

1. 인간과 자연의 관계,
2. 고딕 양식과 초현실주의 양식(이것이 무엇을 의미하는지는 나중에 자세히 설명), 그리고
3. 시의 목적은 무엇이며 시인의 정체성은 어떻게 이해해야 하는가.

낭만주의 시인들은 인간의 내면 세계가 새로운 생각과 사고 방식, 삶의 방식에 대한 무한한 가능성을 제공한다고 믿었으며, 이는 그 시대의 많은 시에 예시되어 있습니다. 우리는 이러한 자유와 창의성의 정신이 낭만주의 시대 전반에 걸쳐 어떻게 표현되었는지 알아보기 위해 낭만주의 시의 세 가지 주요 주제를 더 자세히 살펴볼 수 있습니다.

주제 1: 인간과 자연의 관계

낭만주의 시의 주요 주제는 인간과 그들의 감정, 그리고 자연 세계 사이의 관계입니다. 낭만주의 시인들은 인간의 내부 생활과 외부 자연 세계가 많은 공통점을 갖고 있다고 느꼈습니다. 둘 다 신비롭고 개방적이며 광활하고 거칠고 자유롭고 때로는 약간 무섭기도 했습니다.

인간과 자연의 관계에 대한 낭만주의의 초점은 앞서 언급한 계몽주의와 산업 혁명에서 적어도 부분적으로 영감을 받았습니다.

계몽주의 사상가들은 자연 현상을 합리화하려고 노력했습니다. 마찬가지로, 산업주의는 수력이나 화석 연료와 같은 자연의 힘을 활용하고 이를 작동시키는 인류의 능력에 의존했습니다. 새로운 산업사회는 또한 대규모의 인력을 필요로 했습니다. 사람들의 삶은 점점 더 저임금을 위해 지저분한 공장에서 길고 가혹한 노동에 얽매이게 되었고, 이로 인해 그들은 더럽고 혼잡한 도시로 이주하게 되었습니다.

그렇다면 계몽주의와 산업혁명이 자연과 인간을 이용하고 통제하는 방식에 대해 낭만주의 시인들은 어떻게 반응했는가? 대신 인간에게 경외심과 공포를 불러일으키는 자연의 힘을 묘사하고 찬양함으로써 가능합니다.

의미는 다음과 같습니다. 요란하게 울리는 천둥소리. 듣기에는 꽤 멋진 일이었지만 아마 당신은 깜짝 놀랐을 것입니다. 그렇죠? 이것이 바로 우리가 자연이 경외심을 불러일으키는 동시에 무섭다고 말할 때 말하는 것입니다!

낭만주의자들에게 거대한 자연 현상에 대한 경외심과 공포의 순간은 영적인 경험이었습니다. 자연과의 이러한 영적 연결은 다음과 같이 알려지게 되었습니다. 숭고한 . 산업화 속에서 낭만주의 시인들은 시에서 숭고함을 묘사함으로써 자연과의 영적 연결을 다시 활성화해야 할 책임을 느꼈다.

실제로 작동하는 모습을 보고 싶으십니까? 자연과 그 야생성에 대한 찬미는 윌리엄에게서도 볼 수 있습니다 블레이크의 시, 타이거(The Tyger) 그리고 윌리엄 워즈워스(William Wordsworth)의 시, 서곡(The Prelude).

노르망디의 고딕 양식의 성

테마 2: 고딕 양식과 초현실주의 양식

대부분의 사람들이 문학의 고딕과 초현실적인 것을 생각할 때, Mary Shelley의 프랑켄슈타인 가장 먼저 떠오르는 것입니다. 그리고 무엇을 추측합니까? 낭만주의 소설이에요! 고딕 양식과 초현실주의 양식은 일반적으로 낭만주의 시대의 소설 및 소설과 관련이 있지만 이러한 주제는 많은 낭만주의 시에도 등장합니다.

고딕 독자들이 스릴을 느끼는 무서운 또는 소름끼치는 현상을 묘사한 것으로 생각할 수 있습니다. 그것은 유령의 집에 들어가거나 무서운 영화를 볼 때 느끼는 아드레날린의 분출과 비슷합니다. 문학에서 고딕 양식의 배경이 되는 이론의 일부는 사람들이 좋다 무서워.

초현실주의 고딕 양식은 종종 함께 사용됩니다. 초현실주의의 목표는 사람들의 무의식적인 상상력을 활용하여 평범한 삶을 전복시키거나 도전하는 것입니다. 최근에 당신이 경험하고 있던 일이 현실이 아닌 이상한 꿈을 꾸었다고 생각해 보십시오. 수학 시간에 책상 위에 떠 있거나 오랫동안 헤어진 친구와 함께 차를 타고 있을 때에도 꿈은 종종 상상과 현실의 일부를 혼합합니다. 사랑하는 독자 여러분, 이것이 바로 초현실주의가 작동하는 모습입니다!

낭만주의 시대의 시에서 고딕 양식은 배경과 등장인물을 통해 일종의 신비로움을 전달하며, 종종 초자연적인 힘과 자연의 무질서함에 의존하여 초현실적인 느낌을 만들어냅니다. 책이나 시를 읽고 있는데 거미줄, 어둡고 부패한 통로, 또는 당신을 마법에 빠뜨릴 수 있을 것 같은 신비한 여성이 있다면 소름이 돋을 것입니다! 고딕 문학과 초현실주의 경험.

그렇다면 낭만주의 시에서는 이것을 어디에서 찾을 수 있습니까? 거의 모든 곳에서! 좋은 예가 하나 있습니다. 새뮤얼 테일러 콜리지(Samuel Taylor Coleridge)의 낭만주의 시 크리스타벨(Christabel) , 어두운 풍경, 고통에 빠진 소녀를 묘사하고 초자연적 힘의 존재를 암시합니다. 낭만주의자들에게 고딕 이미지를 사용하는 것은 인간의 감정과 느낌에 대한 광대한 가능성을 탐구하는 또 다른 방법일 뿐이었습니다. , 인간이 통제할 수 없는 일을 할 수 있는 힘이 자연에 있다는 점을 강조합니다.

꽤 으스스한데요?

메리 울스턴크래프트(Mary Wollstonecraft)가 손으로 쓴 시(1804)

테마 3: 송가, 가사, 소네트

모든 문학 시대는 다양한 문학 형식을 창조하거나 변형한 것으로 알려져 있습니다. 예를 들어, 20세기 초 소설은 의식의 흐름 스타일을 대중화한 것으로 알려져 있는데, 작가는 기본적으로 머리에 떠오르는 대로 무엇이든 씁니다. 게다가 영국 소네트의 독특한 운율 체계는 1500년대 르네상스 시대에 개발되었습니다!

낭만주의 시인들은 또한 특정한 시적 형식을 사용했습니다. 송가, 서정적인 발라드, 소네트가 낭만주의자들 사이에서 인기를 끌었습니다. 이 세 가지 시적 형식을 빠르게 정의해 보겠습니다.

송가

송가 길고 위엄 있고 서정적이다. 다양한 운율 패턴의 연으로 작성되었습니다. 주제 측면에서 송가는 종종 시인이 존경하고 심지어 소유하려고 하는 일종의 신성하거나 초자연적인 창조력에 경의를 표하는 데 집착합니다.

서정시

서정시 odes보다 짧습니다. 이 시들은 종종 매우 감정적이며 1인칭 시점으로 쓰여지기 때문에 독자는 낭만주의 시에서 종종 시인 자신인 시 서술자의 감정을 친밀하게 볼 수 있습니다. 서정시는 긴 이야기나 극적인 이야기보다는 소리와 회화적 이미지를 강조합니다.

소네트

소네트 , 또는 14행과 패턴화된 운율 체계를 갖춘 시는 낭만주의 시대 여성 시인들이 낭만적인 관계에서 경험한 감정과 분위기를 묘사하기 위해 자주 사용했습니다. 그 시대의 일부 시인들은 연인 사이의 확장된 드라마를 묘사하기 위해 소네트 시퀀스를 썼습니다.

낭만주의 시에서 이러한 형태가 어떻게 작동하는가

그렇다면 이러한 시적 형식의 사용은 낭만주의 시대의 지배적인 주제와 어떤 관련이 있습니까? 잘, 낭만주의 시인들은 시적 천재가 어떻게 작용하는지 이해하는 데 지대한 관심을 갖고 있었습니다. 즉, 그들은 무엇이 누군가를 시적 천재로 만들었는지 알고 싶었습니다!

따라서 낭만주의 시인들이 신성한 존재들의 창조적인 천재성을 찬양하는 송시를 썼다는 것은 이치에 맞습니다. 실제로 낭만주의 시인들은 자신을 창조자로 여겼고, 자신 안에 있는 창의적인 천재에 대한 영감을 끊임없이 찾고 있었습니다.

낭만주의 시인들은 또한 자연계에서의 경험에 감정적으로 반응하는 방식의 복잡성을 탐구하고 싶었습니다. 서정시는 이러한 감정적 반응을 유발한 소리와 시각적 이미지를 묘사함으로써 1인칭으로 ​​표현할 수 있게 해주었습니다. 시인이 자신의 감정을 독자와 공유하는 방법이었습니다.

마지막으로 소네트는 사람들 사이에 주고받는 감정을 표현하는 이상적인 형식이기도 했습니다. 소네트의 형식은 계몽주의의 논리와 합리성에서 벗어나 정서와 정서로 나아가기 위해 사용되었다. 그냥보세요 퍼시 셸리의 서풍에 바치는 송가 우리가 무슨 말을하는지 보려면!

시적 천재: 시인과 시에 대한 철학

우리는 이미 낭만주의 시인들이 시와 시를 쓴 사람들에 집착했다고 언급했습니다. 사실, 그들은 시인들이 어디서, 어떻게 영감을 얻었는지, 그리고 시적 천재가 정확히 무엇을 의미하는지에 대해 철학적으로 이야기하는 것을 좋아했습니다. 일반적으로, 낭만주의자들은 시인이란 무엇인가라는 질문에 답하려고 노력했습니다. 그리고 그들은 그 질문에 어떻게 대답해야 하는지에 대한 매우 구체적인 아이디어를 가지고 있었습니다.

낭만주의자들은 천재를 환상가나 선견자와 같은 상태로 정의했습니다. 그것은 그들에게 기술이 아니라, 다른 사람들이 볼 수 없는 방식으로 사물을 볼 수 있는 능력을 갖는 것과 비슷했습니다. 윌리엄 워즈워스는 창의적인 천재를 다음과 같이 묘사했습니다. 인간의 본성에 대해 더 큰 지식을 갖고 있고, 인류가 일반적으로 생각하는 것보다 더 포괄적인 영혼을 갖고 있는 사람입니다. 낭만주의자들은 시인을 다른 모든 사람보다 세상을 해석하는 데 있어서 더 큰 지적, 정서적 능력을 가진 개인으로 보았습니다.

Wordsworth는 또한 낭만주의 시대에 강력한 감정이 자연스럽게 흘러넘친다는 표현을 만들었습니다. 낭만주의자들에게 이 문구는 그 창의적인 천재가 시를 쓰는 데 어떻게 작용했는지에 대한 그들의 이해를 거의 요약한 것입니다. 시를 쓰는 일은 계산되고 치밀하게 계획된 과정이 아니었습니다. 가장 순수한 시적 영감은 작가가 목격하거나 경험한 것에 대한 반응으로 너무 감정에 휩싸여 나중에 조용한 순간에 그 경험을 반성하기 위해 자리에 앉았을 때 시 한 편이 자유롭게 흘러나올 때 발생했습니다.

그러나 이런 시적 천재는 단지 남들이 볼 수 없는 것을 보는 것만이 아니라, 그 비전을 속인들이 이해할 수 있는 말로 표현하는 것이기도 했습니다. 낭만주의 시인들은 일상의 사건을 포착하기 위해 일상 사람들의 언어를 사용하는 능력도 칭찬했습니다.

꼭 알아야 할 7대 낭만주의 시대 시인

고등학교에서 AP 영어를 수강한다면 낭만주의 시대의 시인들이 읽기 목록에 오르고 심지어 AP 시험에도 나올 가능성이 거의 확실합니다. AP 시험을 위해 꼭 알아야 할 주요 낭만주의 시인 6명을 골라봤습니다. 그리고 그들이 누구인지, 왜 중요한지, 주요 작품은 무엇인지, 그들의 시에서 어떤 낭만주의 특성을 발견할 수 있는지에 대한 개요를 제공했습니다.

여기서 주의할 점은 그 시대에 중요한 다른 시인들이 있으며 우리 목록은 하나의 낭만주의 정의를 기반으로 한 작은 표현 범위를 제공한다는 것입니다(예: 우리 목록에 있는 6명의 시인은 모두 영국 출신이지만...낭만주의 시는 ~ 아니다 영국에만 국한되어 있습니다!) AP 시험과 고등학교 영어 과정의 독서 목록이 이 시인 목록에서 가장 정기적으로 작품을 추출하는 것으로 알려져 있기 때문입니다. 이외에도 훨씬 더 많은 내용이 있지만 시험 시간이 다가오면 이 목록에 있는 사람들에 대해 잘 알고 있어야 한다는 것이 거의 보장됩니다.

윌리엄 블레이크

블레이크는 일생 동안 그의 시로 많은 인정을 받지 못했지만(그의 동시대 사람들은 그가 이상한 사람이라고 생각했습니다), 그 이후 몇 년 동안 문학 학자들은 그의 작품이 낭만주의 시대의 미학을 구현한 것에 대해 칭찬했습니다. 그의 시는 창의적이고 표현력이 풍부하며 신비롭고 철학적입니다. 블레이크는 성별, 다양한 인종, 개인, 그리고 무엇보다도 예술가와 시인의 마음을 위한 자유와 평등을 전적으로 믿었습니다.

그 때문에 그의 시는 그 시대의 가장 영향력 있는 시 중 하나였으며, 오늘날에도 그에 대한 언급이 문학에 자주 등장합니다!

당신이 알아야 할 작품:

• 천국과 지옥의 결혼
• 양고기
• 직물,

사무엘 테일러 콜리지

Coleridge는 BFF인 William Wordsworth와 함께 낭만주의 운동의 창시자로 간주됩니다. 매우 심오한 시적 사상이 일상적이고 일상적인 언어를 사용하여 표현될 수 있다는 그의 믿음은 낭만주의 시대 시에 엄청난 영향을 미쳤습니다.

if else 문 자바

Coleridge는 동시대 사람들에게 낱낱이 문장가로 알려졌습니다. 그는 시를 세심하게 만들고 수정했으며, 그의 동료 시인과 철학자들은 시적 언어와 철학에 대한 그의 접근 방식에서 종종 영감을 받았습니다.

당신이 알아야 할 작품:

• 고대 뱃사람의 노래
• 쿠블라 칸

윌리엄 워즈워스 윌리엄 슈터

윌리엄 워즈워스

아마도 낭만주의 시대의 가장 친숙한 시인인 윌리엄 워즈워스(William Wordsworth)는 또한 그의 공동 출판물을 통해 이 운동을 확립하는 데 도움을 주었습니다. 서정적인 발라드 콜리지와 함께. 워즈워스는 1843년부터 1850년 사망할 때까지 영국의 계관시인이었습니다. 이는 그가 일종의 대단한 인물이었다는 것을 의미합니다.

워즈워스 사랑받았다 자연 세계를 탐험하기 위해 유럽의 가장 아름다운 풍경을 여행하는 그의 빈번한 여행은 그의 시의 이미지에 자주 영향을 미쳤습니다. . 워즈워스는 또한 낭만주의 시대의 시에 대한 가장 유명한 정의로 간주될 수 있는 정의를 제시했는데, 그는 이를 강력한 감정의 자발적인 범람이라고 불렀습니다.

당신이 알아야 할 작품

• 서곡 (책 길이이므로 내용을 이해하기 위해 한 섹션을 읽는 것이 좋습니다. 기억하세요: 이 작품은 그의 가장 유명한 작품입니다!)
• 틴턴 수도원
• 나는 구름처럼 외롭게 방황했다

조지 고든, 바이런 경

간단히 바이런 경(Lord Byron)으로 알려진 이 낭만주의 시인은 빠르게 살다가 그리스 독립 전쟁에 참전하던 중 그리스에서 앓은 열병으로 36세의 젊은 나이에 세상을 떠났습니다. 그의 나이는 짧았고 그의 동시대 사람들은 그의 귀족적 과잉 행동과 잦은 낭만적인 스캔들에 종종 눈을 굴렸지만 바이런 경은 여전히 ​​가장 영향력 있는 낭만주의 시인 중 한 명으로 알려져 있습니다.

당신이 알아야 할 작품

• 어둠
• 돈환 (책 길이이기도 하고 바이런의 가장 유명한 작품이기도 합니다. 낭만주의자들은 긴 시를 좋아했습니다!)

퍼시 셸리 알프레드 클린트

퍼시 비시 셸리

Shelley는 사후에 사람들이 그의 길고 철학적이며 서정적인 시의 천재성을 칭찬하기 시작하면서 그의 시에 대한 명성과 인정을 얻었습니다. Shelley는 또한 몇몇 유명한 친구들과 함께 뛰어다녔습니다. Lord Byron과 John Keats는 그의 측근이었습니다. 그는 심지어 다음의 저자인 Mary Shelley와 결혼하기도 했습니다. 프랑켄슈타인. 비폭력 저항에 관한 셸리의 철학적 사상은 그의 죽음 이후 수년 동안 많은 정치 사상가와 민권 운동가에게 영향을 미쳤습니다.

당신이 알아야 할 작품

• 프로메테우스 언바운드 (널리 셸리의 걸작으로 간주됨)
• 오지만디아스

존 키츠

Lord Byron과 마찬가지로 Keats도 불행한 결핵으로 인해 너무 어린 나이(25세)에 사망했습니다. 그의 시 작품은 그가 죽기 4년 만에 출판되었고, 그가 죽은 후에는 서서히 그의 작품에 대한 찬사를 받기 시작했다.

Keats는 자연 세계의 감각적인 이미지와 무거운 감정으로 가득 찬 송시를 쓰는 것으로 유명합니다. 그 결과, 그는 이제 낭만주의 시대와 영어 전반의 가장 뛰어난 시인 중 한 명으로 알려져 있습니다!

당신이 알아야 할 작품

• 나이팅게일에게 바치는 송가
• 자다.

엘리자베스 배럿 브라우닝

아마도 이 목록에 여성이 그리 많지 않다는 것을 눈치채셨을 것입니다. 낭만주의 시대에는 시가 남성적인 예술로 여겨졌기 때문이죠! 하지만 그렇다고 해서 여성이 전혀 시를 쓰지 않았다는 말은 아닙니다. 낭만주의 시대의 가장 유명한 시인 중 한 명은 엘리자베스 바렛 브라우닝(Elizabeth Barrett Browning)입니다.

브라우닝의 시는 여성의 예속, 아동 노동, 노예 제도 등 그 시대의 사회적 불의에 자주 직면했습니다. 그것이 일부 독자들에게 그녀를 인기 없게 만들었지만, 그러한 문제에 대한 그녀의 용감한 대결은 오늘날 그녀의 작품이 널리 읽히는 이유입니다.

당신이 알아야 할 작품

• 나는 당신을 어떻게 사랑합니까? (소네트 43)
• 아이들의 외침
• 오로라 리 (실제로는 운문으로 쓴 소설이다)
  

이집트의 오지만디아스 거상
(크리스토퍼 미셸/ 플리커 )

2개의 낭만주의 시, 설명

시를 해석하는 것은 마치 수술을 하는 것처럼 들리는데, 그것은 일종의 수술과 같습니다. 시를 설명한다는 것이 실제로 의미하는 것 단순히 시를 구성하는 다양한 문학적 요소를 모두 살펴보고 그 의미를 분석하는 것입니다. 시를 설명하는 것은 이전에 생각하지 못했던 새로운 낭만주의 정의를 발견하는 데 도움이 될 수도 있습니다!

그 시대의 시가 어떻게 낭만주의적 특성을 예시하는지 이해하는 데 도움을 주기 위해, 아래에서는 두 개의 낭만주의 시를 간략하게 설명하거나 분석하겠습니다.

오지만디아스(Percy Bysshe Shelley)

샘플 설명을 시작하기 전에 시 자체부터 시작하겠습니다. 아래 시를 읽어보시고 나중에 분석하면서 다시 보시면 됩니다!

골동품 땅에서 온 여행자를 만났어요.
누가 말했습니까? 두 개의 거대하고 몸통 없는 돌 다리
사막에 서라....그들 근처, 모래 위에,
반쯤 가라앉은 부서진 얼굴이 눈살을 찌푸리고 누워있다.
그리고 주름진 입술과 차가운 명령의 비웃음,
그 조각가에게 그 열정이 읽힌다고 말해주세요
아직 살아남은 이 생명 없는 것들에 각인된,
그들을 조롱하는 손과 먹이를 주는 마음,
그리고 받침대에는 다음과 같은 문구가 나타납니다.
내 이름은 왕 중의 왕, 오지만디아스입니다.
내 작품을 보아라, 너희 강력한 자들아, 절망하라!
옆에는 아무것도 남지 않았습니다. 부패를 둥글게
끝이 없고 벌거벗은 그 거대한 난파선의
외롭고 평평한 모래가 멀리 펼쳐져 있습니다.

우리는 모든 라인을 설명하지는 않을 것입니다. 오지만디아스, 하지만 우리 ~이다 Shelley가 사용한 역사적 암시와 강력한 이미지를 분석하여 시의 주요 주제가 무엇인지 알아보세요.

먼저, 우리는 오지만디아스에 대한 셸리의 역사적 암시부터 시작하겠습니다. (기억하다: 암시는 대상의 이름을 구체적으로 지정하지 않는 참조입니다. 묵시적인 언급이라고 생각하세요.) 여기서 이 시는 오지만디아스를 암시합니다. 오지만디아스는 고대 이집트의 강력한 파라오의 그리스 이름이었습니다. 확실히 알 수는 없지만 Shelley가 실제 역사적 인물을 암시하고 있을 가능성이 높습니다.

시의 대부분은 부서진 거대 석상 오지만디아스(Ozymandias)에 대한 화자의 묘사로 구성되어 있습니다. 이미지를 통해. 여행자는 조각상에 있는 오지만디아스의 얼굴을 찌푸리고 비웃으며 차갑게 묘사합니다. 동상 하단의 받침대에 새겨진 텍스트에서 오지만디아스는 미래에 자신의 동상을 볼 사람들에게 이렇게 말합니다. 오지만디아스는 그를 따르는 모든 왕과 통치자들에게 그들이 아무리 위대해지더라도 결코 그의 위대함을 능가할 수 없다는 것을 알리기 위해 말하는 것 같습니다. 그러나 오지만디아스 동상의 웅장함에도 불구하고 여행자는 독자들에게 그것이 완전히 쇠퇴했다고 말합니다.

그렇다면 사막에서 썩어가는 동상의 이미지는 어떻게 낭만주의 특성을 예시하는가? 글쎄, 당신은 아마도 낭만주의 시인들은 인간의 힘과 자연의 힘 사이의 긴장에 대해 생각하는 데 정말 관심이 많았습니다. Shelley는 역사상 가장 강력한 사람들조차도 시간이 지남에 따라 여전히 자연의 힘에 맞설 수 없다고 지적합니다. ~ 안에 결국에는 모든 사람, 심지어 오지만디아스처럼 강력한 사람도 흙으로 돌아가 다시 자연의 일부가 됩니다.

나는 구름처럼 외롭게 방황했습니다, 윌리엄 워즈워스

여기에 우리가 설명할 수 있는 두 번째 시가 있습니다. 바로 윌리엄 워즈워스(William Wordsworth)의 서정시입니다. 읽어보시고 아래의 간략한 분석을 확인해 보세요!

구름처럼 외롭게 방황했어요
높은 골짜기와 언덕 위에 떠 있는 것,
갑자기 군중이 보이자,
황금빛 수선화 한 송이;
호수 옆, 나무 아래,
바람에 흩날리며 춤을 춥니다.
빛나는 별처럼 계속
은하수 위에서 반짝거리고,
끝없이 늘어선 줄
만 가장자리를 따라:
만 명이 나를 한눈에 보았고,
머리를 흔들며 경쾌한 춤을 춥니다.
그들 옆의 파도가 춤을 추었다. 그러나 그들은
기쁨으로 반짝이는 파도를 능가했습니다.
시인은 게이일 수밖에 없다.
그런 즐거운 회사에서는:
나는 바라보고 또 바라보았지만 별 생각이 없었다.
그 쇼가 나에게 얼마나 많은 부를 가져다 주었는지:
종종 소파에 누워있을 때
공허하거나 생각에 잠긴 기분 속에서,
그것들은 내면의 눈에 번쩍인다
고독의 행복은 무엇입니까?
그러면 내 마음은 기쁨으로 가득 차고,
그리고 수선화와 함께 춤을 춥니다.

워즈워스의 시에서 서술자이자 시인이기도 한 화자는 낭만주의 시인들이 가장 즐겨했던 일, 즉 자연의 아름다움과 장엄함을 만끽하고 있습니다. 시의 대부분은 풍부한 시각적 이미지로 구성되어 있습니다. 시인은 호수 만을 따라 길게 늘어진 수선화를 묘사하고 있습니다. 시인에게는 호수의 반짝이는 파도가 아름답지만, 바람에 가볍게 흔들리는 수선화와는 비교할 수 없습니다.

하지만 시인이 묘사하는 자연의 이미지는 호수와 수선화만이 아닙니다. 시의 시작 부분에서 그는 비유를 사용하여 비교합니다. 그 자신 자연계에서 일어나는 과정, 즉 하늘에 떠 있는 구름 하나의 움직임, 즉 방황을 의미합니다. 외로운 구름처럼 시인은 자연 속을 홀로 헤매다가 우연히 수선화를 발견합니다. 그런 다음 내레이터는 의인화를 사용하여 수선화를 다소 인간적이거나 초자연적으로 보이도록 만듭니다. 그는 수선화가 활기차게 춤을 추며 머리를 던지는 것으로 묘사합니다.

시인은 산책 중에 춤추는 수선화를 보고 기뻐하다가, 자연을 떠나 혼자 집으로 돌아오면 수선화에 대한 기억이 얼마나 그를 계속해서 기쁨으로 가득 채우는지 표현하며 시를 마무리합니다.

Wordsworth의 시가 낭만주의의 몇 가지 특징을 예시하는 방법은 다음과 같습니다. Sublime에 대한 아이디어를 기억하시나요? 워즈워스 시의 시인은 수선화가 춤추는 모습을 보면서 자연에 대한 숭고한 경외감을 경험하고 있음이 틀림없습니다.

시인 역시 낭만주의 시인들이 끊임없이 추구했던 자연과의 일체감을 경험하게 된다. 시인의 내적 정신은 그가 산책하는 동안 보는 자연의 외적 정신과 하나되어 있습니다. 둘 다 마음이 가볍고 행복합니다. 자연은 도시 생활이나 산업 생활에서는 할 수 없는 방식으로 그에게 활력을 불어넣습니다.

'메이슨의 공식'

마지막으로 워즈워스는 수선화의 경쾌한 춤 자체에 대한 시인의 기억이 시를 구현한다고 암시한다. 우리는 앞서 워즈워스가 시를 평온 속에서 회상된 감정에서 유래하는 강력한 감정의 자발적인 흘러넘치는 것으로 정의했다고 언급했습니다. 이것이 바로 Wordsworth가 시의 마지막 연에서 묘사한 내용입니다. 시인은 혼자 조용히 쉬고 있을 때 수선화의 춤이 생각나고, 그 날 호숫가를 산책하며 느꼈던 강렬한 감정을 다시 경험하게 된다.

낭만주의 시대에 대한 지식을 쌓을 수 있는 최고의 책 4권

낭만주의 시대와 낭만주의시에 대해 더 자세히 알고 싶다면 지식을 보충하는 데 도움이 될 수 있는 책이 많이 있습니다. 우리는 당신이 탐구하고 싶은 것에 따라 낭만주의에 대해 더 많이 배우는 데 도움이 될 수 있다고 생각되는 네 권의 책을 선택했습니다. 아래 목록에서 낭만주의에 대한 추가 독서를 위해 네 권의 책을 확인하십시오!

미국 시의 펭귄북

이 책은 낭만주의 시대의 문학 작품들을 모아놓은 책이다. 여기에는 위에 나열된 유명한 시인(Blake, Coleridge, Wordsworth, Byron, Shelley, Keats)이 쓴 시와 에세이가 포함되어 있지만 덜 알려진 일부 작가의 작품도 포함되어 있습니다.

추가적으로, 이 책의 구성도 매우 사용자 친화적입니다. : 책의 편집자들은 포함된 작품을 낭만주의 고독, 고통, 인내, 고상한 교류: 인간과 자연, 고딕과 초현실과 같은 시대의 주요 주제와 문학 형식을 포함하여 지배적인 낭만주의 특성에 따라 섹션으로 나누었습니다. 몇 가지만 말해 보세요. 낭만주의의 특정 주제에 관한 글을 빠르게 읽고 싶다면 이 책이 도움이 될 것입니다.

낭만주의 시: 주석이 달린 선집

낭만주의 시가 혼란스럽고 읽기 및 분석 가이드를 찾고 있다면 이 책을 꼭 살펴보세요. 낭만주의 시: 주석이 달린 선집 앞서 나열한 유명 시인들이 주로 쓴 시의 선택 목록을 심층적으로 살펴봅니다. 개별 시에 대한 조사는 매우 상세하며 주제, 장르, 구조, 운율, 형식, 이미지 등 설명과 분석을 위해 익숙해지고 싶은 문학적 요소를 세분화합니다.

이 텍스트의 또 다른 장점은 각 시에 대한 맥락 및 배경 정보도 제공한다는 것입니다. 따라서 시가 역사적 맥락이나 보다 일반적으로 낭만주의 시대에 어떻게 부합하는지에 대해 이야기할 수 있어야 하는 경우 이러한 주석은 다음과 같은 정보를 제공할 수 있습니다. 시작할 장소.

젊은 낭만주의자들: 셸리 가족, 바이런, 그리고 다른 뒤엉킨 삶들

낭만주의 시대의 큰 주제 중 하나는 시인의 정체성과 자유에 대한 매혹이었습니다. 젊은 낭만주의자들: 셸리 가족, 바이런, 그리고 다른 뒤엉킨 삶들 재능 있고 열정적이며 긴밀한 작가 그룹, 즉 Shelleys, Byron, Keats 및 그룹에 포함된 기타 젊은 작가 및 지식인 간의 관계를 설명함으로써 해당 주제를 내러티브 스타일로 탐구합니다.

일부 낭만주의 시인들의 개인적인 삶과 그들의 글쓰기 사이의 관계를 해석하는 데 도움이 필요하다면 이 책이 독특한 관점을 제공할 것입니다. 젊은 낭만주의자 낭만주의 시대에 여성들이 어떻게 지냈는지 더 자세히 알고 싶다면 이 책도 훌륭한 선택이 될 것입니다.

낭만주의: 아주 짧은 소개

이 가이드를 끝까지 읽었는데도 여전히 '낭만주의란 무엇인가요?'라고 묻는다면 그 다음은 마이클 퍼버(Michael Ferber) 낭만주의: 매우 짧은 소개 당신에게 좋은 자료가 될 수 있습니다. Ferber의 책은 지적 운동이자 철학적 사고의 시대로서의 낭만주의에 대한 매우 짧은 소개입니다.

이 책은 문학이나 특정 국가에 대한 논의에 국한되지 않고 지역과 예술 매체를 넘나들며 낭만주의의 탄생과 발전, 쇠퇴를 탐구합니다. 낭만주의 시대를 조감하고 싶다면 퍼버의 책이 좋은 선택이다!

무엇 향후 계획?

이 게시물에서 이야기하는 것과 같은 배경 정보는 문학을 이해하는 데 중요합니다. . 하지만 이를 제대로 분석하려면 더 많은 도구가 필요합니다. 다음은 당신이 사용하는 31가지 문학적 장치의 목록입니다. ~ 해야 하다 알다 문학을 제대로 이해하고 이야기하기 위해서다. (아, 그리고 여기 내용을 보세요. 모든 문학 작품에서 발견할 수 있는 9가지 문학적 장치 항상. )

텍스트 분석에 있어서는 연습이 완벽해집니다. 좋은 책을 골라서 당신의 실력을 시험해 보는 것은 어떨까요? 추가 보너스: 이 목록에 있는 책은 다음에 대한 훌륭한 선택입니다. AP 문학 시험 , 도!

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